Dopo che il suo pubblico adorante era cresciuto, scoprirono che Maria Africa Vidal de Santo Silas (nato nel 1920, morto nel 1951) non aveva cantato da solo (era soprannominata), né aveva ballato; anche la sua abilità come attrice è stata messa in discussione, ma il suo incantesimo non è stato offuscato … <br/> <br/> Maria Montez era ancora la "Regina del technicolor" sudamericana follemente affascinante. Ciò che i suoi ruoli (tutte varianti di Scheherazade) richiedevano erano ingredienti che aveva un'eccedenza di: portamento statuario, portamento regale, bellezza infuocata e, soprattutto, una fiducia inattaccabile in se stessa … Quando si pesavano tutte le cose che non poteva fare contro la cosa che ha fatto così bene, l'equilibrio è venuto a suo favore … <br/> <br/> Il suo film, "Arabian Nights, & quot; è un'avventura orientale ben presentata che non ha nulla a che fare con il suo materiale di base, ma ha intrattenuto moltitudini in cerca di sollievo dalla guerra totale ed è stata seguita da diverse fette vagamente simili di hokum con le stesse stelle … Con recitazione mediocre, set che sembravano fatti di cartone e dialoghi molto sdolcinati, non vedo come qualcuno possa raccomandare questo film. Mentre la storia di 1001 Nights (o altrimenti chiamate, Arabian Nights) è di solito affascinante, questa rivisitazione, o piuttosto una grossolana distorsione, è assolutamente incredibile e talvolta anche noiosa. Mentre alcuni dei personaggi avevano lo stesso nome di alcuni di quelli del libro o di altri film, la loro somiglianza con chiunque nella storia originale è praticamente inesistente. C'erano un paio di paralleli di trama che hanno aiutato la storia, ma anche quelli non potevano salvare questo film. Bisogna credere che questo film sia stato candidato a diversi Academy Awards. Salva i tuoi soldi e prendi il libro o almeno un altro racconto, chiamato Arabian Nights, con Mili Avital, John Leguizamo e Jason Scott Lee. Questo film d'avventura ricco di azione merita di essere guardato, ma non è esattamente un film memorabile, e la trama soffre - secondaria a tutta l'azione che si svolge. (Il riassunto di base parla di un uomo che finisce per vendicarsi e intrecciarsi con alcuni amici intimi, tra cui una schiava che è il suo interesse amoroso.) È un film divertente, e l'immagine (ripresa in Technicolor) è bellissima. (Paesaggi eccellenti, costumi colorati e molto altro prendono vita nei colori vibranti in cui è stato girato questo film.) Se vuoi vedere qualcosa di divertente che non richiede molte riflessioni, allora questo film non ti deluderà. <br/> 5/10 Avevo da tempo desiderato rivisitare questo dato che il mio unico e unico modo di vederlo era accaduto molto tempo fa (a metà degli anni '80) e dato che sono parziale alle stravaganze di Arabian Nights. Francamente, sono rimasto molto deluso dal fatto che Universal abbia deciso di pubblicare questo DVD su se stesso un paio di anni fa, invece di pubblicare una collezione in franchising comprendente molti dei suoi altrettanto colorati follow-up dallo stesso studio; alla fine, non ho preso il disco ma, vista la copia problematica alla fine, sarebbe stato più saggio se l'avessi fatto! Infatti, quando l'ho acquisito per la prima volta su DivX, c'erano gravi problemi di sincronizzazione labiale; questo è stato risolto quando alla fine l'ho convertito su DVD-R, ma poi c'è stata una scossa intermittente nell'immagine. Inoltre, quando l'ho riprodotto sul mio modello Pioneer, l'immagine si è congelata con un forte ronzio … per fortuna, questo non è stato ripetuto quando l'ho inserito nel mio più economico lettore DVD e anche i nervosismi sono stati meno evidenti! <br/> <br/> Comunque, questo film ha molto da rispondere: è stata la forma ideale di fuga cinematografica per i pittori della Seconda Guerra Mondiale e ha raccolto grandi rendite per l'Universal che hanno fatto sì che tornassero nel deserto dell'Arabia per molte altre volte successivamente nel prossimo decennio o giù di lì.Nonostante il titolo generico, il film non è in realtà una rappresentazione filmica di una delle storie classiche, ma piuttosto la stessa invenzione di Universal con ogni ingrediente conosciuto gettato nel mix per un valore aggiunto: così sono le figure storiche (Haroun-Al-Raschid) strofinare con quelli mitici (Sinbad, Aladdin, Scheherazade) e sono sovvertiti o sanificati nel processo. L'esuberante eroe Jon Hall interpreta Haroun-Al-Raschid come un califfo che ha cercato di riconquistare il suo trono usurpato dal suo malvagio e apparentemente fratello pazzo d'amore (Leif Ericson); l'oggetto dei suoi affetti non corrisposti è Scheherazade - che in realtà è scritto male nei titoli di coda! - interpretato dall'iconico "Queen of Technicolor" & quot; Maria Montez. Sinbad e Aladdin, quindi, sono incongruamente ma umoristicamente ritratti come buffi buffoni dai familiari attori, rispettivamente John Qualen e Shemp Howard; Quest'ultimo è sempre sul punto di girare uno dei suoi filati per mare ancora una volta prima di essere rinchiuso dal suo irascibile datore di lavoro del circo Billy Gilbert! Il terzo ruolo da protagonista è preso dalla star indiana esotica Sabu che aveva già visitato questo territorio nella quintessenza del racconto di Arabian Nights (e film definitivo), la magnifica produzione di Alexander Korda di THE THIEF OF BAGDAD (1940); ciò che manca al film in esame rispetto a quest'ultimo è l'omissione della magia e degli effetti speciali. <br/> <br/> Come ho già detto, questa formula si è dimostrata talmente efficace che Universal ha riunito diverse varianti della combo delle star più volte in seguito- WHITE SAVAGE (1943), ALI BABA E THE FORTY THIESVES (1944), COBRA WOMAN (1944, vedi sopra), GYPSY WILDCAT (1944), SUDAN (1945, anche lui diretto da Rawlins) e TANGIER (1946). Un'altra misura del suo benvenuto al momento del rilascio è il fatto che ARABIAN NIGHTS è stato nominato per 4 Academy Awards in queste categorie: art direction-set decoration, cinematography (questa è stata la prima produzione Technicolor a tre strisce e, più di 60 anni dopo , i colori saltano ancora fuori dallo schermo), la musica (lo spartito di Frank Skinner è in grado di suscitare interesse) e la registrazione del suono. In questo contesto, la scelta di John Rawlins come regista - meglio conosciuto per il piuttosto debole SHERLOCK HOLMES E THE VOICE OF TERROR (1942) - fu curioso ma, a ben vedere, condusse gli atti in modo molto accattivante. Ricordo di aver visto questo film quando apparve nel 1942, durante la seconda guerra mondiale, un periodo di tensione e incertezza. E 'stata una grande fuga. I cattivi erano malvagi, gli eroi eroici. Il dramma è stato drammatico e la trama calda e indistinta. Guardarlo in video mi ha permesso di rivisitare quel tempo passato quando da bambino il mondo era incerto ed era possibile scappare in una fantasia in costume in cui l'eroe ottiene la ragazza, salva il regno e viene servita la giustizia. Non c'è niente di sbagliato in questo.
Kimbacon replied
381 weeks ago